Nasceu em Montevidéu, Uruguai, filho de pai e mãe brasileiros de quem recebeu o gosto pelas artes , particularmente de sua mãe, artista plástica, o ofício da pintura.
Cursou os estudos formais no Brasil e Uruguai formando-se em Desenho e Pintura aos 30 anos na Escola Nacional de Belas Artes em Montevidéu.
Aos 22 anos fez sua primeira mostra individual em Olinda (PE) iniciando assim sua exposição pública em ruas, feiras, bares, galerias, festivais, salões e concursos no Norte, Nordeste e Sul do Brasil, no Uruguai e em Buenos Aires na Argentina.
Em 2002 instalou-se em em Florianópolis (SC) quando obteve o Primeiro Prêmio no Concurso GVT de Arte Mural “Galeria Aberta”. A curadora e crítica Radha Abramo escreveu:
"Conferimos o primeiro prêmio GVT ao artista plástico Marcelo Ribeiro Baptista, tendo em vista que o seu trabalho chama a atenção direta dos usuários do aeroporto Afonso Pena, de Curitiba. A arte é direta, atinge a sensibilidade do espectador e resgata todo o seu conhecimento anterior. A obra de Baptista é um espelho cultural da história da humanidade. A GVT, por sua vez, tem a sorte de contar com a obra plástica do artista premiado".
Em 2024 foi selecionado pelo SEBRAE e homenageado no Centro de Referência do Artesanato Brasileiro (CRAB) na Mostra Solo Criativo no Rio de Janeiro:
"Querido Marcelo Baptista,
A Mostra Solo Criativo é uma homenagem aos artesãos do Brasil.
O CRAB selecionou dez artesãos que pudessem espelhar a maestria de nosso artesanato a partir de um imaginário enriquecido de histórias pulsantes. Escolhemos artesãos que representassem por sua história de vida, trabalho, comunidade, a alma do artesão brasileiro. Você, Marcelo Baptista, é um representante especial deste oficio tão importante para nossa sociedade.
O CRAB está honrado em compartilhar um recorte de sua vida e arte, reforçando o nosso compromisso com o artesanato e homenageando artesãos deste solo criativo chamado Brasil.
Muito obrigado por sua contribuição ao artesanato brasileiro"
Atualmente mora no Sul da Ilha de Florianópolis onde está construindo seu novo ateliê no bairro Costa de Dentro.
Obras suas fazem parte do acervo da Universidade do Amazonas (UNAMA) em Belém (PA), do Centro de Referência do Artesanato Brasileiro (CRAB) no Rio de Janeiro (RJ) e de coleções particulares em vários países da Europa e das Américas.
“Arte, pra mim, é Manifestaçáo, é transformar as coisas.
Uma forma de materializar o Espírito, ou de espiritualizar a Matéria.
É caminhar (e tropeçar!) na trilha do Ser, no sentido da Liberdade e da Beleza.
Estar no Fazer, sem fazer. Brincadeira - muito séria - de Criança.”
https://www.youtube.com/watch?v=OD7RkDR1898
https://flaviopaiva.com.br/artigos/marcelo-baptista-e-as-madeiras-naufragas/
https://dovetailmag.com/2023/05/marcelo-baptista/
English below:
Born in Montevideo, Uruguay, the son of a Brazilians father and mother from whom he received the love for the arts, particularly from his mother, a painter, the craft of painting.
He attended formal studies in Brazil and Uruguay, graduating in Drawing and Painting at the age of 30 at the National School of Fine Arts in Montevideo. At the age of 22, he had his first solo show in Olinda (PE), thus starting his public exhibition in streets, fairs, bars, galleries, festivals, salons and competitions in the North, Northeast and South of Brazil, Uruguay and Buenos Aires, Argentina. In 2002, he settled in Florianopolis (SC) when he won the First Prize in the GVT Mural Art Contest “Galeria Aberta”. Curator and critic Radha Abramo wrote:
"We conferred the first GVT award to the artist Marcelo Ribeiro Baptista, considering that his work draws the direct attention of users of Afonso Pena airport, in Curitiba. The art is direct, it reaches the viewer's sensibility and rescues all their previous knowledge. Baptista's work is a cultural mirror of the history of humanity. GVT, in turn, is lucky to have the artwork of the award-winning artist".
In 2024 he was honored by SEBRAE and the Brazilian Crafts Reference Center (CRAB) at the Solo Criativo Exhibition:
"Dear Marcelo Baptista,
The Solo Criativo Exhibition is a tribute to Brazilian artisans. It is the arrival and departure of our stories.
CRAB selected ten artisans who could reflect the mastery of our crafts through an imaginary enriched with pulsating stories. We chose artisans who represented, through their life story, work, community, the soul of the Brazilian artisan. You, Marcelo Baptista, are a special representative of this office that is so important to our society.
CRAB is honored to share a snapshot of its life and art, reinforcing our commitment to crafts and honoring artisans from this creative soil called Brazil.
Thank you very much for your contribution to Brazilian crafts!”
March 2024
He currently lives in the south of Florianopolis Island where he is building his new studio in the Costa de Dentro neighborhood.
His works are part of the collection of the University of Amazonas (UNAMA) in Belém (PA), the Reference Center for Brazilian Crafts (CRAB) in Rio de Janeiro (RJ) and private collections in several countries in Europe and the Americas.
“Art, for me, is Manifestation, it is transforming things.
A way of materializing the Spirit, or spiritualizing Matter.
It is walking (and stumbling!) on the path of Being, towards Freedom and Beauty.
Being in the Doing, without doing. A very serious child’s play...”
https://www.youtube.com/watch?v=OD7RkDR1898
https://flaviopaiva.com.br/artigos/marcelo-baptista-e-as-madeiras-naufragas/
contato
currículo
Marcelo Baptista formou-se com a artista plástica brasileira Tirzah Ribeiro e com os professores Javier Alonso e Jorge Errandonea na Escola Nacional de Belas Artes de Montevidéu, Uruguai. 1986-1992.
Exposições Coletivas:
2024
Galeria da Casa da Alfândega (desde 2018) – Fundação Catarinense de Cultura e Associação de Artesãos da Casa da Alfândega. Florianópolis (SC).
Casa Açoriana Artes & Tramoias (desde 2018), Sto. Antônio de Lisboa, Florianópolis (SC).
6° Feira Nacional de Artesanato e Cultura do Ceará (FENACCE) - PAB - Fortaleza(CE)
18° Salão do Artesanato de São Paulo - Salão da Bienal, Parque Ibirapuera, São Paulo (SP)
Feira Internacional de Artesanato e Decoração (FEINCARTES), Florianópolis(SC)
11° Floripa Quilt, SESC Cacupé, Florianópolis (SC).
17° Salão do Artesanato - Raízes Brasileiras - PAB - Brasília, DF.
Joinville+Cult: Poéticas Catarinas Contemporâneas - Galeria 33 Curadoria: Katiana Machado e Nadja Lamas - Joinville (SC)
Parceria Carioca, Lojas Participativas de Artesanato - Rio de Janeiro (RJ).
Solo Criativo - Homenagem aos Artesãos do Brasil - Centro de Referência do Artesanato Brasileiro (CRAB), Rio de Janeiro (RJ)
Centro Cultural "Morro das Artes", junto aos artesãos Jair Renato Farias e Walney Barbi - Morro das Pedras, Florianópolis (SC)
2023
LayBack OKA, Florianópolis (SC).
5° Feira Nacional de Artesanato e Cultura do Ceará (FENACCE) - PAB - Fortaleza(CE)
Porto Belo Outlet Premium, Porto Belo (SC)
Feira Plural - Top Market, Florianópolis (SC).
23° Feira Nacional de Negócios do Artesanato (FENEARTE)- PAB - Olinda(PE).
Feira Internacional de Artesanato e Decoração (FEINCARTES), Florianópolis(SC)
2022
4° Feira Nacional de Artesanato e Cultura do Ceará (FENACCE) - PAB - Fortaleza(CE)
22° Feira Nacional de Negócios do Artesanato (FENEARTE)- PAB - Olinda(PE).
SC Day, Embaixada de Portugal - PAB - Brasília, DF.
15° Salão do Artesanato - PAB - Brasília, DF.
"Trocas Protocolares" - SEBRAE Nacional.
2021
21° Feira Nacional de Negócios do Artesanato (FENEARTE)- PAB - Olinda(PE).
32° Feira Nacional de Artesanato (FNA) PAB - Belo Horizonte(MG).
Mostra de Artesanato Região Sul - SEBRAE /Senado Federal, Brasília, DF.
18° Território da Arte de Araraquara(SP).
14° Salão do Artesanato - PAB - Brasília, DF.
2018
Casa Cor Florianópolis/ Santo Antônio de Lisboa. Espaço “Mayu” da paisagista Georgia Botelho.
Feira de Artes da Praia da Armação, Florianópolis (SC).
2015 – Art Battle Brazil, São Paulo (SP).
2012 – Homenagem a Ernesto Meyer-Filho, Galeria Cor, Maratona Cultural de Florianópolis (SC).
18º Salão UNAMA de Pequenos Formatos, Galeria Graça Landeira, Universidade da Amazônia, Belém (PA).
2011 – 17º Salão UNAMA de Pequenos Formatos, Galeria Graça Landeira, Universidade da Amazônia, Belém (PA).
2007 – Assembléia Legislativa do Estado de Santa Catarina, Florianópolis (SC).
2006 – Epicentro Cultural BOCADABERNUNÇA, Praia da Armação, Florianópolis(SC).
Galeria de la Matriz, Montevidéu, Uruguai.
1ª Mostra de Cultura e Arte do Sul da Ilha, Parque Municipal Lagoa do Peri, Florianópolis (SC).
2005 – XI Maratona Fotográfica de Florianópolis - Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo Vecchietti, Fundação Cultural Franklin Cascaes. Prêmio Foto Individual.
2002– Projeto TRINDARTE de Arte Mural, Aprika Produções, Florianópolis (SC).
Galeria Carolina Elkin, Buenos Aires, Argentina.
2001- Primeiro Prêmio. Concurso GVT de Arte Mural “Galeria Aberta”, Florianópolis, (SC).
Galeria Fraletti Rubbo e Aeroporto Afonso Pena em Curitiba (PR) e mais 13 cidades da Região Sul do Brasil.
Centro Cultural “Zé Perello”, Florianópolis (SC), Brasil.
1998 – Bar ALEMDALENDA e LASKINA Bar, Montevidéu, Uruguai.
Kaliban Usina Teatro – Cambialakara – “Quinta de Máximo Santos”, Montevidéu, Uruguai.
“Manifesto das Estrelas”, Exposição Coletiva, Mundo Afro, Montevidéu, Uruguai.
1994 – V Bienal de Salto, Salão de Primavera, Cidade de Salto, Uruguai.
Ateliê BARCADALUA, Montevidéu, Uruguai.
Instituto de los Jóvenes (IDEJO), Montevidéu, Uruguai.
1992 – “500 anos do Descobrimento das Américas”, Círculo Miró de Arte Moderna, Maldonado, Uruguai.
1991 – Cinquenta Anos da Caixa do Notariado, “Galeria Del Notariado”, Montevidéu, Uruguai.
1990 – Campanha de Pintura Mural “Por los Pueblos y su Cultura en Libertad”, Escola Nacional de Belas Artes, Montevidéu, Uruguai.
1988 – Concurso “Prêmio Vincent Van Gohg”, Galeria Calle Entera, Montevidéu, Uruguai.
1987 -VII Salão Leonístico de Artes Plásticas, Subte Municipal de Montevidéu, Uruguai.
Festival “Arte en la Lona”, Palermo Boxing Club, Montevidéu, Uruguai.
Homenagem a Carlos Drummond de Andrade, Instituto de Cultura Uruguaio-Brasileiro (ICUB) Montevidéu, Uruguai.
1986 – II Salão Leonístico de Fotografia, Subte Municipal de Montevidéu, Uruguai.
1985 – Casa da Cultura, Cidade do Cabo de Santo Agostinho (PE).
1984 – Galeria Fandango, Olinda (PE).
1983 – Teatro Waldemar de Oliveira, Recife (PE).
Exposições Individuais:
2022 (Desde 2009) “Galeria Barcadalua”, Florianópolis (SC).
2014
Setembro - Lançamento do livro “Pássaro Palhaço” com a participação do violinista chileno Davys Espíndola Moreno e a cantora Luana Baptista. Galeria Barcadalua.
Abril - Lançamento do livro “Pássaro Palhaço” com a participação do músico e luthier uruguaio Ariel Ameijenda. Kalima Boliche, Montevidéu.
2010 – Club Nautilus, Montevidéu, Uruguai. Produção de Rosaura Cibils.
2008 (desde 2005) Pousada Sítio dos Tucanos, Florianópolis (SC).
2007 – I Congresso da Associação Brasileira de Eneagrama – IEA Brasil – São Paulo.
2001 – Aeroporto Internacional Afonso Pena, Sala de desembarque - Curitiba (PR).
1997 – Espaço Cultural “Los Duendes”, Cabo Polonio, Rocha, Uruguai.
1994 – Museu e Arquivo Histórico “Cabildo de Montevideo”, Sala 23, Uruguai.
1984 – Galeria do Teatro Waldemar Henrique, Belém (PA).
1983 – Primeira exposição individual: Bar Querubim, Olinda (PE).
Body Painting ( desde 1997):
Projeto CAMBIALAKARA de Bodypainting: performances de pintura corporal, junto ao artista plástico uruguaio Horacio Veneziano:
Circo III de Montevidéu, Uruguai.
Estúdio Fotográfico Gillermo Robles, Montevidéu, Uruguai.
Ateliê BARCADALUA, Montevidéu, Uruguai.
III Concurso de Maquiagem Corporal. Congresso Internacional de Estética Profissional. Prefeitura Municipal de Montevidéu.
130º Aniversário do Porto de Montevidéu, Grupo de Dança “Transadança”, “Mercado del Puerto”. Uruguai.
Galeria Peter Malenchini, Punta del Este, Uruguai.
Desfile de lançamento da grife Llongueras – Uruguai.
Grupos Carnavalescos afro-uruguaios “Sarabanda”e “La Dominguera”, Montevidéu, Uruguai.
Dia Internacional da Mulher (8 de fevereiro 2000). Prefeitura Municipal de Montevidéu.
“Fiesta X”, Canal 10 SAETA de Televisão, Rádio X FM, Montevidéu, Uruguai.
Bar LASKINA, Montevidéu.
Bar LA BARCA, Atlántida, Canelones. Uruguai.
CIUDAD BOLICHE, Canelones, Uruguai.
LAMONICA Disco, Buenos Aires, Argentina.
Bar MOLOKAI, Lagoa da Conceição, Florianópolis (SC).
Epicentro Cultural BOCADABERNUNÇA, Armação, Florianópolis (SC).
Ensaios da fotógrafa Léia Senem com as modelos Michelle Reboitas e Eliane Arouca, Florianópolis (SC).
Oficinas de pintura ministradas:
Ateliê BARCADALUA, Montevidéu, Uruguai.
Colégio Instituto de los Jóvenes (IDEJO), Montevidéu, Uruguai.
Centro Cultural “Zé Perello”, Praia do Pântano do Sul, Florianópolis (SC).
Epicentro Cultural BOCADABERNUNÇA, Praia da Armação, Florianópolis(SC).
Centro de Estudos Budistas Bodisatva (CEBB), Viamão (RS).
Projeto de Erradicação do Trabalho Infantil (PETI), Areias do Campeche, Florianópolis (SC).
Projeto Curupiras da Costa - Escola Municipal Costa de Dentro, Florianópolis(SC)
Imagens em livros:
2017 – “Crónica de varias muertes y resurrecciones” de Elisabeth Martirena Ardaix, Edição Independente, Montevidéu, Uruguai.
2015 – “Arte Euro-Americano” de Susana D´Momo, Buenos Aires, Argentina. ISBN 978-987-27220-1-2. Artista convidado – Body Art e Pinturas.
2013 – “Pássaro Palhaço” de Marcelo Baptista, Edição independente, Montevidéu, Uruguai. ISBN 978-9974-675-60-5. Gravura, Desenho, Pintura, Colagem, Escultura e Fotografia.
1998 – “Sonetos “ de Gilberto Mendonça Teles (Prêmio Juca Pato 2002). Edições Galo Branco – Rio de Janeiro (RJ), Brasil. ISBN 85-86276-04-9. Pintura na Arte de Capa.
1996 – “El IDEJO – Una experiencia con niños felices” de Fernando Mirza. Edições Errepar, Buenos Aires, Argentina. ISBN 950-739-422-2. Fotografias.
1996 – “De repente a Beleza” de Tirzah Ribeiro (Prêmio Nestlé de Poesia. 1982). Edição independente. Montevidéu, Uruguai. ISBN 303.611/96. Pintura na Arte de Capa.
1991 – “A Sigla do Silêncio" de Tirzah Ribeiro . Edições “La Urpila”. Montevidéu, Uruguai. ISBN 250.595/91. Colagem na Arte de Capa.
1989 – “14 Narradores Rio-platenses de Hoy”. Edições “La Urpila” (Montevidéu, Uruguai) e Edições “Pla” (Buenos Aires, Argentina). ISBN 243.979/89. Pintura na Arte de Capa.
Obras suas formam parte do acervo da Universidade do Amazonas (UNAMA) em Belém (PA), do Centro de Referência do Artesanato Brasileiro (CRAB) no Rio de Janeiro e de coleções particulares em cidades na Alemanha, Argentina, Áustria, Bélgica, Brasil, Canadá, Espanha, Estados Unidos, França, Hawaii, Inglaterra, Itália, Mônaco, Noruega, Portugal e Uruguai.